我们来介绍一下京剧《卖水》中的“表花”部分。
需要先说明一点，“表花”通常不是指《卖水》这个剧目的独立部分，而是指《卖水》中梅葆玖先生（或其代表性人物）表演此剧时，在“卖水”核心情节之外，加入的、用于展示其高超表演技艺和人物塑造能力的精彩片段或细节处理。这些片段往往是对剧中人物（通常是梅派青衣角色，如《卖水》中的梅英）的内心活动、情感状态或特定情境下的举止姿态进行细致入微的刻画。
《卖水》剧情简介（简述核心）：
- 剧目: 京剧《卖水》（又名《雪夜卖水》）
- 题材: 现实主义
- 主要人物:
- 梅英: 青衣（梅派），一位被迫卖水的年轻寡妇，饱受生活艰辛，但心地善良，性格坚韧。
- 黄桂英: 青衣（或花旦），梅英的邻居，心地善良，同情梅英的遭遇。
- 刘媒婆: 丑角，媒婆，贪心、爱拨弄是非。
- 剧情梗概: 时值寒冬雪夜，梅英的丈夫去世，留下她和一个年幼的孩子。为了生计，她不得不挑着水到远处去卖。途中遇到邻居黄桂英，两人互诉苦衷，黄桂英给了她一些钱物帮助。随后，梅英又遇到了爱管闲事、想从中捞取好处的刘媒婆，剧情由此展开一系列的唱、念、做、打（主要是做和念）的戏剧冲突。最终，梅英凭借自己的机智和善良，顶住了刘媒婆的刁难，艰难地完成了卖水任务。
- 核心看点: 梅英在逆境中的坚韧、善良与无奈，以及与刘媒婆斗智斗勇的过程。唱腔（梅派青衣唱腔）、念白（韵白和散白）以及表演（特别是水袖、指法、眼神等）都是此剧的精华。
“表花”部分在《卖水》中的体现：
“表花”并非固定的戏码，而是表演者（尤其是梅葆玖先生）在演绎梅英时，为了更深刻地塑造人物、展现艺术魅力而进行的即兴发挥或精心设计的表演细节。这些细节往往发生在以下场景中：
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寒风中挑水的身段 (Chen Feng Zhong Tiao Shui de Shen Duan Figure Work Carrying Water in the Cold Wind):
- 表花点: 表演者可能会着重刻画梅英在刺骨寒风中挑水的艰辛。比如，通过水袖的运用（抖袖、扬袖、顺袖等）来表现风雪的侵袭和梅英身体的寒冷颤抖；通过身段的起伏和步法的稳健与沉重，展现担子给她的压力以及她咬牙坚持的毅力；通过眼神的刻画，传递出内心的痛苦、无奈和对未来的期盼。这些细节不是简单的挑水动作，而是充满了人物的情感和内心戏。
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与黄桂英相遇时的互动 (Yu Huang Guiying Xiangyù Shi de Hùdòng Interaction with Huang Guiying):
- 表花点: 在梅英冻得瑟瑟发抖、即将绝望时，黄桂英的出现给了她一丝温暖和希望。表演者可能会通过细腻的表情变化（从绝望到看到黄桂英时的感激、羞涩），眼神的交流（充满感激和恳求），以及姿态的微调（如微微前倾表示信任、接受帮助时的低头等）来“表花”，深刻地表现梅英复杂的情感世界。
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面对刘媒婆时的应对 (Mian Dai Liu Meipó Shi de Yingdui Dealing with Liu Meipó):
- 表花点: 这是展现梅英智慧和性格的关键部分。表演者（梅英）可能会运用梅派特有的眼神技巧（如“眼神杀”、“水袖功”配合眼神），在不动声色中挫败刘媒婆的刁难。例如，通过巧妙的念白节奏和语气变化，既不失礼又坚定地回击；通过水袖的精准动作（如拂袖、盖袖）配合表情和语言，既符合青衣的端庄，又带有威慑力；通过指法的运用（兰花指等），在说话的同时做出优雅而有力的手势，增强表达效果。这些细节化的表演，将梅英的机智、坚韧、善良和面对欺凌时的从容不迫展现得淋漓尽致。
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特定唱段或念白中的细节处理 (Te Di Changduan Huo Nianbaishi Zhong de Xie Jie Chu Li Detailed Handling in Specific Aria or Recitative):
- 表花点: 在关键的唱段或念白中，表演者可能会对某个字、某个词、某个语气或某个节奏进行特别的处理，通过声音的强弱、高低、缓急，以及吐字归音的清晰度，来突出人物的情感转折或心理活动。比如，在唱到抒发内心痛苦时，声音会充满悲切；在唱到决心抗争时，声音会变得坚定有力。这种对表演细节的极致追求，就是“表花”的重要体现。
总结:
京剧《卖水》中的“表花”部分，是表演艺术家（特别是梅葆玖先生）在核心剧情之外，通过精妙的身段、水袖、眼神、指法、念白节奏和声音处理等细节，对人物（梅英）的内心世界、情感状态和性格特征进行深入挖掘和生动展现的艺术升华。它使得人物形象更加丰满、立体，表演更具感染力，是梅派艺术魅力的集中体现，也是观众欣赏京剧时能够感受到的更高层次的审美享受。
